人物｜文亞莉 夢想不是空談 而是腳踏實地

面對別人的質疑，她並不在意。

「我不介意別人說些什麼，因為我會用教學成果來告訴大家，我的堅持是對的。

」文亞莉說，「我們要不斷地去否定自己、批判自己、改變自己，才能有更好的發展。

在學習別人的過程中，我會思考，尋求共性與個性，然後取其精華。

」當她認定了自己的思路之後，她會堅持自我。

從古典舞到拉丁舞

中國古典舞出身的文亞莉，是第四屆「文華獎」最佳女演員獎的獲得者，現任跳動聯盟培訓導師、湖北省體育舞蹈學校副校長。

「那時候我們班上有一個學生推薦我跟她的拉丁老師搭伴嘗試跳拉丁舞，當時我想著舞蹈都是相通的，多接觸一些其他的舞種對自己肯定有益處，所以就嘗試去跳了。

」

文亞莉在學習拉丁舞的過程中，發現每一位老師對拉丁舞的見解都大不相同，沒有專業體系甚至讓她覺得拉丁有些業餘。

「後來當我去賽場觀看拉丁舞比賽的時候，我才發現拉丁舞是非常專業的！只不過我們沒有一個專業的體系去推廣和教學，所以導致了中國拉丁舞的教學顯得有些隨心所欲罷了。

」舞蹈雖有個性，但總體規律和內容是相通的，只不過訓練著重的角度不一樣而已。

由此可見，正確的引導尤為重要。

「從事拉丁舞教學之後，我做了一個大膽的嘗試——打破傳統的概念，利用古典舞的架構，把拉丁舞進行系統化。

中國基礎教學需要一個教學體系。

」就這樣，文亞莉在跳動聯盟以李建安老師為核心的技術團隊集思廣益的支持下，開始了跳動聯盟新教材的編創之路。

「我們要沉下心做好這件事，而不是以賺錢為目的。

」

學好拉丁舞的前提一定是先要學芭蕾嗎？學了5年專業芭蕾的文亞莉會有一些不同的看法。

「我覺得以芭蕾為基礎的舞蹈更應該是標準舞。

芭蕾舞注重線條的表現，對肌肉及骨骼的約束性比較強，拉丁舞則要求舞者的身體處於鬆弛的狀態。

」比如拉丁舞的基本步，由於反覆訓練，大肌肉群會形成記憶，使能量蛻變，這時我們應該把動作進行分解，換一種方式刺激肌肉群。

「現代舞不僅可以解放身體，更可以使各個肌肉群的組合性、協調性變得更強。

」就像機器上的大零件與小零件的配合一樣，人的肌肉之間也需要協調性。

在訓練的過程中，舞者要很清楚地知道，自己在做舞蹈動作時，肌肉是處於怎樣的狀態。

文亞莉說：「了解自己的身體是非常重要的。

」

文亞莉認為，科學地推廣專業體系，拉丁舞才能良性地發展。

她在從事舞蹈教學前，曾在新加坡學習了兩年的現代舞，所以在拉丁舞教學法中，融入了很多現代舞的訓練方式。

「我認為，舞種的差別在於元素的不同，就像古典舞、民族舞、芭蕾舞等等，本質都是一樣的，也正因為如此，中國的很多拉丁舞選手才走進了一個誤區，認為拉丁一定要中規中矩地跟著套路走。

但我不這麼認為。

」文亞莉覺得，首先要解放自己的身體和思想，在這基礎之上，再了解舞蹈的文化、元素以及風格，並融會貫通其它舞蹈的元素和風格，這才是一個舞者需要追尋的。

既要做到價值體現又要感受樂趣

為什麼業餘選手比專業選手更難教？時間受限、專業度不高。

舞蹈對於業餘學員來說，更多的是要在培養興趣中正確學習。

如何培養興趣是作為業餘班授課老師首先需要解決的。

比如拉丁舞只有到了金牌，才有變線條的動作，在這之前的銅牌和銀牌中，動作少之又少。

那麼怎樣才能讓學生把少之又少的拉丁舞動作跳上五六年呢？「在教學的過程中，我們既要做到知識價值的體現，又要讓學生感受到舞蹈的樂趣，」文亞莉說，「為了豐富課堂，我們對跳動聯盟拉丁舞教學法進行了一系列的編創和分類。

比如心肺功能、身體練習活動。

除此之外，還有專門的舞姿練習、初級舞姿小組合、初級動態小組合等等。

這樣的教學方式在幫老師解決編創問題的同時，也幫學生提高了身體的能量價值和他們對舞蹈的興趣，最後達到身體的統一與和諧。

」

對拉丁舞的教學進行重新解構、編創就是為了讓更多基層俱樂部的老師更好地認知基礎教學中的準確性。

比如：拉丁舞的手勢，由於每個老師教的都不一樣，所以選手們的手勢也各不相同。

「我們作為教學產品的編創者就要考慮怎樣才是標準的。

首先，要規範所有的標準，手勢方向、腳步線路、舞蹈過程等等都要非常清楚地表達出來。

」在達不到高水平之前，舞者必須以標準的基礎為前提。

文亞莉說：「要知道，沒有好的基礎就不會以後的個性和風格。

」

拉丁舞教學加上現代舞的成分，「二合一」的教學既有豐富的內容又增加了創造性，呈現了嚴謹又自由的教學風格。

文亞莉是一位非常嚴厲的老師，縱使加入了現代舞風格的課堂並沒有很緊張的學習氣氛，但每一個舞蹈動作她都要求學生反反覆復練習和掌握。

她甚至用「苛刻」來形容自己對學生的要求。

找到基層俱樂部教學最需要的

經過精心準備和集思廣益，跳動聯盟全新的《跳動聯盟拉丁舞實用基礎教學指導》教學產品面世了。

以此教學產品為主要教學內容舉辦的聯盟教師培訓班在全國各地陸續開辦，得到了大家熱烈的歡迎和一致好評。

全新而實用的理念、內容和教學方式對從事基層教學的老師們特別受用，他們一致認為：「如此接地氣的教學產品正是我們所需要的！」

「跳動聯盟在基層俱樂部教學教材的選擇上是非常慎重的。

」作為跳動聯盟的培訓導師，文亞莉很有感觸：「跳動聯盟要做的，是對基層俱樂部『實在實用的服務』，從零基礎開始，落實業餘學員最需要學習的是什麼。

」所有優秀的選手都不是直接誕生的，而是從基礎開始，經過層層磨練，最後達到冠軍的頂峰。

在這個漫長的過程中，最容易被忽略的就是基礎。

很少有老師注意自己的教學內容適不適合俱樂部的所有階段的學生。

新教學產品不僅有動作的講解，更有「微身體」的訓練，把身體分成26-29個部分，頭部、腿部、手勢、情緒等等，都有專門的訓練模式。

當把分解的動作訓練好之後，整套的動作肌能自然而然地就形成了。

在新教學產品中，「分階段」教學又名「金字塔教學法」。

第一個階段是拉丁舞的基本技術；第二階段是技術色彩的運用，起過渡作用；第三階段是個性和風格，是金字塔的塔尖。

每一個階段都有自己的功能和職責。

「我們要做的是打破『從一而終』，把每一個教學內容都進行解剖，這樣老師也會很明確，哪個階段要教什麼內容。

」

功夫在「舞」外

處在學習中的你，要找清楚自己「差」在什麼地方。

這個「差」不是差勁，而是你還缺少什麼。

體育舞蹈圈急功近利的人越來越多，很多人都分不清楚自己是不是真的「得到、學到」了，只是單一地主攻一種舞，對綜合性的舞蹈了解得很少，甚至都沒有正確地理解舞蹈的精神和意義。

「我希望中國未來的舞者不是在模仿別人的動作，而是成為不可複製的、呈現風格多樣的、個性的舞者。

」很多外國老師和選手們覺得中國選手的舞蹈沒有跳出自己的個性，只是機械的運動，這就說明我們綜合性教育培養得不夠。

文亞莉說：「要想打破這種現象，就要從知識結構上做突破，這就體現了綜合學習美學及相關知識的重要性。

有些看似跟舞蹈沒有太大關係的音樂學、美術學，實際上可以幫助選手通過多角度、多層面的接觸，感受不同的思想，了解身體的線條，從而對舞蹈更深入地了解。

」

多讀書，看似是泛泛之談，實際是綜合的運用。

帶著多年舞蹈薰陶和自我修養的氣質面容，文亞莉從容談吐：「一個好的舞者，更應該修身養性，靜下心來好好感受生活的點點滴滴，而不是只有舞蹈。

在多元化的大世界裡，舞蹈只是舞者生活的其中一個載體。

」

跳出舞蹈，再回歸舞蹈，你的舞蹈或許會有意想不到的收穫。

文 | 劉璐

本期責編 | 薛瀅

4月微信精選

☟☟☟

☟☟☟

☟☟☟

☟☟☟

☟☟☟

☟☟☟

點擊下方「閱讀原文」查看5月視頻精選